路易威登“白色画布：LV Trainer运动鞋合作系列”

路易威登宣布推出“白色画布：LV Trainer运动鞋合作系列”展览，旨在呈现LV Trainer运动鞋首个艺术家合作系列。三款采用全新图像的限量版LV Trainer运动鞋于2023年2月24日发布，由路易威登分别与艺术家Lady Pink、Lee Quiñones和Rammellzee（已故）合作设计。本次展览为日后以LV Trainer运动鞋为主题的长期艺术交流项目拉开序幕，以上限量版运动鞋于2023年2月24日至3月16日在位于米兰Garage Traversi的路易威登限时专卖店展出。展览期间，该空间也会独家限量发售该合作款运动鞋。

“白色画布：LV Trainer运动鞋合作系列”

2023年2月24日，路易威登发布限量版“白色画布：LV Trainer运动鞋合作系列”，本次新系列是知名艺术家对经典LV Trainer运动鞋的崭新演绎。该项目由路易威登前男装艺术总监Virgil Abloh发起，并与Sky Gellatly合作，将标志性的纯白皮革低帮LV Trainer运动鞋作为路易威登和当代艺术家进行艺术交流的空白画布。此次合作宛如一纸自由表达的邀请函，以路易威登和艺术领域的长期渊源为基石，与各个知识领域和流派持续展开创意对话。

作为“白色画布：LV Trainer运动鞋合作系列”的首次亮相，路易威登邀请了20世纪80年代纽约地下文化中具有代表性的三位艺术家，重新诠释LV Trainer 运动鞋。如今，这三位艺术家Lady Pink、Lee Quiñones和Rammellzee（已故）在当代艺术领域享有盛名，其作品以独特的艺术视角全新演绎LV Trainer运动鞋。Lady Pink，1964年生于厄瓜多尔，积极推动以涂鸦为基础的艺术流派发展，至今仍深受嘻哈爱好者的追捧。Lee Quiñones，1960年生于波多黎各，因布满地铁车厢的全幅画作和壁画而名声大噪，是助力街头艺术崛起的关键人物。视觉艺术家Rammellzee（1960-2010）运用绘画、雕塑和行为艺术在内的多领域艺术表现形式，充分表达自我。

在Virgil Abloh为路易威登设计的首秀——2019春夏男装系列大秀现场，LV Trainer运动鞋初次亮相，融合篮球鞋的传统元素、品牌标志性设计和精湛工艺。由Abloh倾情设计，造型奢华，在路易威登男士系列中历经多次演变，如今成为运动鞋系列的经典设计——“白色画布：LV Trainer运动鞋合作系列”再次奠定其神话般的传奇地位。如今作为路易威登男装系列的经典鞋款，LV Trainer运动鞋采用皮革质地，推出低帮和高帮款式。每双LV Trainer运动鞋均由及品牌位于意大利的Fiesso d’Artico制鞋工坊悉心打造，耗时不少于7小时。

“白色画布：LV Trainer运动鞋合作系列”展览

2023年2月24日至3月16日，路易威登在米兰的地标建筑Garage Traversi举办“白色画布：LV Trainer运动鞋合作系列”展览。此次展览与新品系列同名，路易威登借此机会邀请当代艺术家，借由各自艺术创作焕新演绎经典LV Trainer运动鞋。由Sky Gellatly策展，该活动作为合作项目的首次亮相，展出融入艺术家Lady Pink、Lee Quiñones和Rammellzee全新演绎的LV Trainer运动鞋，前两位艺术家也亮相开幕展览。展览内容包括三位艺术家根据各自作品亲手绘制的原版运动鞋，以及记录合作过程的多媒体装置。该限量版LV Trainer运动鞋的市售版本也在现场发售。

“白色画布：LV Trainer运动鞋合作系列”展览源于路易威登前任男装艺术总监Virgil Abloh的创想。他曾委托Sky Gellatly策划展览，并提出“首先，通过展览提拔一批艺术家，然后通过运动鞋合作为他们的艺术作品创造更多机会”。ICNCLST/是一家主营市场营销和艺术家管理的机构，其首席执行官兼联合创始人Gellatly已多次成功策划极具影响力的艺术合作项目。

此次展览聚焦LV Trainer运动鞋合作系列，其他展品还包括各类画作：Lady Pink作品《Celtic Piece》、Lee Qui?ones作品《SPLIT #1》《Tablet 3》、Rammellzee作品《Incantation of the Queen Bee》，以及出自Rammellzee《Letters Racers》字母表的“L”和“V”雕塑作品。开幕仪式上，艺术家Lady Pink和Lee Quiñones共同亮相，并在巨型白色画布上进行现场绘画，该画布也一同展出。电影短片记录了合作款运动鞋从手绘艺术作品到市售版本球鞋的演化过程、路易威登工匠的精湛工艺和艺术家访谈视频，沉浸式视频投影装置将放大版的LV Trainer运动鞋呈现为一块空白画布，并饰上艺术家的作品。

展览在位于米兰圣巴比拉广场（Piazza San Babila）的Garage Traversi举办，其氛围与艺术家们在纽约的创作场所相呼应，呈现具有原始、工业风格的画廊环境。20世纪30年代，Garage Traversi由建筑师Giuseppe De Min和Alessandro Rimini携手建造，是当时意大利首个全自动车库。近日，路易威登蒙特拿破仑大街旗舰店正值整修，路易威登限时专卖店选址Garage Traversi，不久前路易威登和草间弥生的合作系列也在此发售。此次选择米兰作为“白色画布”展览的举办场，旨在致敬路易威登位于意大利的Fiesso d’Artico专业制鞋工坊，该工坊亦是LV Trainer运动鞋的诞生地。

合作伙伴

ICNCLST/是一家主营市场营销和艺术家管理的机构，其首席执行官兼联合创始人正是Sky Gellatly。他曾协助路易威登等奢侈品牌推出大获成功的合作系列和广告大片，发挥其关于市场营销、传讯和品牌塑造的专业知识和独到见解。创立ICNCLST/之前，Gellatly曾在市场营销机构Team Epiphany担任管理合伙人，在HYPEBEAST北美分部担任首任营销总监，主管Flight Club的传讯与合作业务，并在康泰纳仕、MTV.com和Complex担任过编辑职务。除此之外，他还是一位职业DJ，曾在格莱美获奖音乐人Lupe Fiasco巡回演出中表演。

Lady Pink生于厄瓜多尔，在纽约长大。1979年，她开始涂鸦创作，很快在涂鸦亚文化圈中成名。1979-1985年期间，她持续地在地铁车厢上作画。1982年，她在电影《Wild Style》中担任主演，一夜之间成为嘻哈爱好者的偶像。21岁的Lady Pink在摩尔艺术设计学院首次举办个展。作为涂鸦艺术崛起的领军人物，她的画作已纳入重点艺术收藏，例如：惠特尼美国艺术博物馆、大都会艺术博物馆、布鲁克林博物馆、波士顿美术博物馆和荷兰格罗宁根博物馆。她在美术领域颇有成就，其画作广受艺术藏家赞誉。

Lee Quiñones是纽约地铁艺术运动中最有影响力的艺术家之一，其作品以复杂构图著称。1960年生于波多黎各，在纽约长大，是街头艺术的发起人之一，20世纪70年代在纽约街头和地铁车厢上作画。在接下来的十年里，他的画作布满纽约大都会运输署系统的一百多节地铁车厢，之后他便转向工作室创作。1978年，Lee Quiñones创作了第一幅手球场壁画，这是助力街头艺术崛起的关键事件。他曾多次举办个展，其作品在全球各地参展。1980年，Lee Quiñones在白柱子画廊举办纽约首展，将喷漆从移动物体过渡到静止的画布之上，自此开创全新艺术时期。

Rammellzee（1960-2010）是一位多面涂鸦作家、视觉艺术家、哲学家和音乐家。他出生于皇后区，是意大利人和非裔美国人的后代。20世纪70年代中期，他在纽约地铁的A线列车车厢上开启短暂的涂鸦生涯。在合法地将他的名字改为RAMM:ELL:ZEE这个等式之后，他构思了他的宣言，并提出了“哥特式未来主义”（ Gothic Futurism）和“前卫装甲主义”（ Iconoclast Panzeris）理论。Rammellzee的创意具象为多元丰富的艺术作品，反映纽约街头的衰败与乱象，吸引了都市艺术圈商人的目光。到20世纪90年代初，他以废弃垃圾和环氧树脂为原料，设计服装、绘制画作、创作雕像，塑造了一系列角色和人物。