从时装展览看设计师如何打造“第二层皮肤”——Alaia的时装建筑美学

　　Alaia以弹性面料以及展示女性曲线闻名。2018年5月，伦敦设计博物馆的AZZEDINE ALAIA高级定制时装特展开幕。这个设计回顾展在数年前就开始筹备，有幸得到Alaia本人参与，可惜这位时装大师于2017年底去世，无缘目睹自己的设计回顾展开幕。我们却能在这个展览之中，窥探这位大师的设计美学。

　　Azzedine Alaia于1935年生于北非突尼斯一个农民家庭，21岁搬去了巴黎，曾短暂地在Yves Saint Laurent时期的Christian Dior工作过。不像绝大部分时装设计师，会根据季度发布新款，Alaia只会在他觉得准备好了的时候发布新的系列，可以说是有才任性。

　　关键词一：面料混搭。

　　“对我而言，艺术是第一位的。”

　　——Alaia

　　Alaia曾经在突尼斯艺术学院学习雕塑，对艺术原理的借用一直影响着Alaia的设计。在古典雕塑之中，肌肉与线条总是能展现出身体的力量，而希腊女神的飘逸的面料，又为雕塑增加柔美及气势。

　　*卢浮宫的胜利女神雕像，其身体线条以及飘逸的服饰是其成为镇馆之宝的重要原因。

　　力量与柔美的这两个看似相反的概念常在Alaia的设计中有所体现。利落的真皮拼接温柔的蕾丝，柔弱的薄纱搭配硬朗的金属链条，Alaia喜欢运用相反效果的材质，以互相平衡。

　　Alaia的裙子对身材贴合度极高，无论是皮质、还是布料，这些华服像是从身体生长出来的第二层肌肤。但不同面料的混合却另女性的性感有着别样的力量：银质拉链为黑色裙身增加了锋利;褶皱又为光泽的皮面增加了层次。穿着Alaia的女性，既可以有柔美的气质，下一秒又像是能提剑战斗的希腊女战神。

　　关键词二：廓形。

　　Madeleine Vionnet, Cristobal Balenciaga以及Charles James都是Alaia非常崇拜的20世纪先锋时装设计大师：Vionnet飘逸优雅的设计风格，Balenciaga的建筑感廓形，以及Charles James的材质色彩拼贴这些特质都被Alaia参考至他的设计之中。

　　*如Charles James，Alaia的大褶皱以增加裙摆的体量，且将黑/黄、红/黑这些两种对比度非常高的色彩搭配，让穿着其设计的女人们像是盛开于红毯上的鲜花。

　　*Charles James的经典设计，2014年的Met Gala曾经做过Charles James相关的回顾

　　撑起的臀线，硕大的裙摆，Alaia的廓形能让穿上它们的女人们摇曳生姿，步履生风。

　　Alaia的廓形灵感不光取自前辈大师，也来自各国传统服饰。这个2011年的⾼高定系列，层叠的裙摆灵感来⾃自于⻄西班⽛牙的传统服饰。弗朗明哥层层叠叠的裙摆给予了舞者热情和动感，而Alaia则用更为硬朗的光感面料和块状的设计打造褶皱，给予了其建筑般的廓形与质感。

　　*西班牙弗朗明哥舞蹈的传统服饰

　　关键词三：弹性面料

　　Alaia对弹性面料的运用可谓是业内知名。Alaia的弹性面料一般采用针织材质，一般概念中的针织往往粗粝哑光。但Alaia的弹性面料却能运用细密与亮泽的丝线，使这些面料在远处看透露着绸缎光泽，又因为针织的原因能够灵活伸缩。

　　运用弹性面料的裙⼦上身后能温柔地拥抱着身体，就像是穿着者的第二层皮肤，完美地呈现着穿着者的身材，性感又诱惑。

　　*Alaia的高级定制，以金丝银线打造设计细节

　　“我设计时装，而女人们打造时尚”——Alaia

　　Alaia的顾客名单不乏大牌明星，包括葛雷塔嘉宝，Lady Gaga, 斯嘉丽约翰逊，蕾安娜，而英国超模Naomi Campbell与Alaia更是像亲人一样。

　　展览：Azzedine Alaïa: The Couturier/ Azzedine Alaïa: 高级定制

　　时间：直至2018年10月7日

　　地址：Design Museum伦敦设计博物馆