纽约艺术大师

　　“在纽约，天上掉下块砖头，不是砸到银行家，就是砸到艺术家。”正如谚语所说的那样，从上世纪50年代开始，艺术在纽约蓬勃发展开来。过去50年间，哪怕在经济衰退时，也不断有全美和全世界各地的艺术家被吸引到这个城市，令其成为名符其实的世界艺术之都。

　　纽约到底有什么魅力能够不断吸引艺术家前来“朝圣”?为何整座城市，从政府到民间机构，从有钱人到普通老百姓都热爱艺术?纽约的艺术大师们为这座情调城市奠定了夯实的基础，下面小编就为你介绍影响纽约艺术的五位艺术大师。

　　1、安迪·沃霍尔 （Andy Warhol）

安迪·沃霍尔 Andy Warhol

　　安迪·沃霍尔 Andy Warhol美国波普艺术教父(1928-1987)。20世纪60年代，他开始以日常物品为作品的表现题材来反映美国的现实生活，他喜欢完全取消艺术创作的手工操作，经常直接地将美钞、罐头盒、垃圾及名人照片一起贴在画布上，最著名的作品包括一系列丝网印刷的玛丽莲·梦露头像。被视为继毕加索后世界上最有影响力的前卫艺术明星。

工厂女孩 (Factory Girl)剧照

　　上世纪60年代，在安迪·沃霍尔纽约市的摄影棚工作着最著名的“工厂女孩” (Factory Girl)伊迪·塞奇威克(Edie Sedgwick)，作为当时全世界的女孩的向往，她被《Vogue》称为“Youthquakers”(青春地震者)，只可惜28岁就因吸毒过量而香消玉陨。作为安迪沃霍尔的缪斯女神，伊迪涂着黑色眼影，粘着粗粗的假睫毛，穿着豹纹内衣，支着两条小鹿般的长腿对着镜头大笑，或者迷糊的问答的样子至今被奉为“It girl”的经典形象。

　　演员最好的出位方式是演名人，而导演最好的出位方式就是拍名人，而要是方式还有那么点特别，比如像本片一样，定位在名人的花边新闻上，将或是捕风捉影的、或是有真凭实据的、各路名人之间的分分合合的前尘往事全都抖落出，那可就是一件赚足眼球的大买卖了。比如《工厂女孩》这部电影说的就是那个带着白色假头套的古怪的现代波普艺术大师安迪·沃霍尔(Andy Warhol)和他的缪斯女神伊迪·塞奇维克(Edie Sedgwick)，还有摇滚大师鲍勃"迪伦(Bob Dylan)之间的闪耀着纸醉金迷色彩的、但最终难免以悲剧收场的三角恋故事。

工厂女孩 (Factory Girl)剧照

　　先来解释一下片名“工厂”，其实就是指安迪·沃霍尔在60年代将一座废弃的厂房片成了他的工作室，在这个未来派风格和破败、废旧的工业气息奇异混合的“工厂”里面，一群嬉皮艺术青年——包括演员、导演、模特、歌手或者随便什么人——簇拥在安迪"沃霍尔的周围过着散发着浓烈的艺术自由气息和大麻的臭味的群居的生活，白天这些混迹在底层的艺术家聚在一起拍拍电影，晚上就召开华丽的疯狂party，而安迪·沃霍尔最著名的艺术作品，比如那些印刷的名人头像的版画、他的先锋电影，都是“工厂时期”的产品。当然，我们也可以把它归功于安迪·沃霍尔在此时遇到了他的缪斯——伊迪·塞奇维克，就如《工厂女孩》的海报上写的“当安迪遇到伊迪，生活便成了艺术”。